Музеј Тхиссен представља „Херкула на двору Омпхалије“, Ханса Кранаха

Музеј Тхиссен представља „Херкула на двору Омпхалије“, Ханса Кранаха


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

У холу музеја Тхиссен-Борнемисза налазиће се слика Ханса Цранацха до 2. марта,Херцулес на двору Омпхалиа, који је прошао а процес рестаурације и техничка студија. Заједно са радом биће представљене слике процеса који су изводили рестауратори, а који се састојао од чишћења, корекције и ретуширања слике.

За оне који су заинтересовани и желе да присуствују презентацији, ево мало података о аутору и делу. Ханс Цранацх је био немачки ренесансни сликар, који припада породици сликара која укључује његовог оца Лукаса Царнацха Старијег и његовог истоименог сина Млађег, што отежава приписивање дела једнима и другима, с обзиром на сличности њихове технике и недостатак потписа на било ком од њих .

Представа Херцулес на двору Омпхалиа приповеда о митској епизоди у којој јунак, након што је убио свог пријатеља Ицита, одлази на двор краљице Лидије Онфалије како би искупио своју кривицу. Тамо постаје роб краљице, која га приморава да се облачи као жена и обавља женске задатке. На слици се не појављује краљица, већ Херкул који седи у средини, уоквирен од две куртизане с десне стране и још једне поред мртве природе птица с леве стране. Изгледи ликова одражавају њихову психологију: весеље собарица, које се понашају као ругање јунаку, и њихов спуштен поглед, оборена поза и израз огорчења због ругања којем је подвргнут.

Главни протагониста дела је боја: тиркизна позадина наглашава сјајне женске одоре, кармин и смарагд, што је за разлику од црно-беле Херкулесове одеће и бледог женског меса. И у урамљеној композицији, ликови чине да гледалац учествује у сцени кад нам једна од куртизана крајње десно упути презрив поглед.

Откривена анализа пре рестаурације слике одређени проблеми очувања који се односе на жутање лакова који је покривао дело, зарђало са протоком времена, пуцкетање или уситњавање боје и нестабилност подршке. Рендгенски зраци, инфрацрвена светла, ултраљубичаста фотографија и друге методе коришћени су за припрему пројекта рестаурације прилагођен уметниковој методологији и техници, употреби и припреми пигмената и везива, процесу цртања, накнадним поправкама, итд.

Процес чишћења и рестаурације нам омогућава сада размишљајте о делу врло верном оном које је Цранацх радио у то време, без поремећаја у композицији и са фасцинантним оригиналним сјајем који карактерише слику.

Романтично, у уметничком смислу те речи. У адолесценцији су ме и породица и пријатељи изнова и изнова подсећали да сам окорјели хуманиста, јер сам време проводио радећи оно што можда и други не толико, верујући да сам Бекер, уроњен у своје уметничке фантазије, у књиге и филмове, непрестано желећи да путујем и истражујем свет, дивим се мојој историјској прошлости и дивним продукцијама људског бића. Због тога сам одлучио да студирам Историју и комбинујем је са Историјом уметности, јер ми се то чинило најприкладнијим начином за извршавање вештина и страсти које ме карактеришу: читање, писање, путовање, истраживање, познавање, обзнањивање, образовање. Откривање је још једна од мојих мотивација, јер схватам да не постоји реч која има стварну вредност ако није јер је ефикасно пренета. И овим сам одлучан да све што радим у животу има образовну сврху.


Видео: Наум Клейман. Итальянская живопись XVII века. Маньяско Франческо Гварди